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音乐艺考声乐演唱的技巧有哪些
音乐艺考声乐演唱的技巧有哪些
声乐不仅作为一门艺术学科,而且是音乐艺考的一个考试内容。嗓子好不一定就能唱好一首歌,作为一个歌唱者,首先必须具备的就是扎实的基本功——技巧训练。当然艺考生不一定要做到很专业,但是基本功还是要练习的,及时、处理表情和情感就需要声乐演唱技巧。下面是我为大家带来的音乐艺考声乐演唱的技巧,欢迎阅读。
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一:音乐大师课之气息的运用
用“善歌者必先调其气“来开始,呼吸对于演唱是至关重要的。良好的呼吸支持是歌唱的动力与基础,因此在练习时也应该做严格的呼吸训练,吸气与呼气得到充分煅练,形成条件反射,做到想唱就唱,一张口,气息就已准备充足,并能控制自如。
“声”与“气”必须协调平稀,气多声少或气少声多都不行!唱高音时,我们的气息要下沉,所谓“气沉丹田”。唱中低音时,气息要略提,声音强则气要沉,要均匀,声音弱则气要稳,要柔和呼出。但是,在不同演唱风格中,不同情绪,不同风格作品的处理,我们要将气息技巧相结合,创造出更好的演唱效果。
1.发声练习
在声乐教学中,练声过程是整体教学过程中最为重要的环节,它是用于训练声乐技巧最基本、最简单的练习,就是把构成歌曲旋律最基本、最简单的动机或越剧提炼出来,配以单纯的母音或音节,在适当的音域内作伴音上行或下行移动发福练唱。
1、在练声前,首先要在思想上作好准备,借助曲调旋律,抒发心中的情绪。例如,543211——这一音阶练习曲,可以引导发挥想象空间,对这个旋律加上对“彩虹”的理解,用声音展现出来,这样、简单枯燥的发声就有了新鲜活力,以愉快的心情来完成练声目标。
2、音乐大师课之带词练习
要求发音准确、字正腔圆、吐字清楚、有意境、有感情,声音音色具有画面感,这样才有可能向大型的声乐作品过渡,慢慢适应。完美的共鸣.
除了精巧的气息,完美的共鸣也是非常重要的。声乐歌唱没有了共鸣,就会失去歌唱声音的艺术性,从美学的角度来讲,就不美了,从音乐的效果上来分析是属于“白声”。人体的共鸣器官主要有胸腔、口腔、头腔三大共鸣腔体。在歌唱中,使用这些共鸣腔体的比例是不同的。
1、胸腔共鸣
胸腔共鸣常在较低的声部运用较多,实际上在我们每个声部的所有声区,都需要胸腔共鸣的成分,只是比例多少的问题。联系时一定要注意松弛,千万不能过分地追求共鸣而压迫喉头,把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。
2、口腔共鸣
口腔共鸣是声音从喉咙发出后的第一个共鸣区域,它是歌唱非常重要的部分,是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。发声时,口腔自然上下打开,笑肌微提,下颚自然放下稍后;拉,上颚有上体的感觉。要使口腔中的各有关部分自然地松开,以使咽、喉、腔通畅,这样才会获得良好的共鸣效果。
3、歌唱中的语言
奥斯汀曾说:“如果没有能获得良好的读字技巧,任何嗓音都不能算是一件真正良好的乐器。”长期以来,歌唱艺术以其优美的唱腔、鲜明感人的语言,受到人们的喜爱。所以有人说,歌唱是动感人的音乐。而其动人之处就表现在声音与情感的完美结合,即我们所讲的“声情并茂”。要达到这个要求,就必须掌握“咬字、吐字、收声归韵”的发音方法。
4、歌唱中字的收尾
演唱时要使每个字有收尾,不仅为下一个字的'出声作好铺垫,又保证了两字间的清晰连贯,起到了承上启下的作用,字尾轻轻收,既要保持口型不变,又要轻轻地,干净地收声。从以上这些声乐演唱技巧的内容和训练方法中我们可以得知,在歌唱发声的过程中,无论是呼吸、共鸣、练声、语言都缺一不可,每个动作的要领都是相互联系、相互促进、相辅相成的,总之,声乐最终是需要表演的艺术,作为歌曲的表演者以及歌曲中情感的传达与解释者,高水平的演唱技巧是很重高的。通过深入的探索以达到对歌曲演绎宏观上的把握,从而游刃有余地表现声乐作品的情感、思想与境界,丰富作品的精神与文化内涵。
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音乐艺考考什么视唱考试技巧注意事项
视唱考试是高校音乐各专业招生考试的重要内容之一,通过视谱即唱的方式,考察考生的视谱、音准、节奏及音乐的表现力,并通过视唱了解考生的其他音乐素质。近年来,高校招考的规模在不断扩大,考生数量在急剧增长,视唱考试同时也在谋求高效,高信度的考试方法。但从考试的形式及命题难度看,考试内容几乎无多大变化,这是受视唱专业的特点及考生的整体水平共同制约的。
面对一年一度的音乐高考,众多考生该怎样更好的应对试唱考试?如何全面把握手中的试唱考题?下面针对近几年高校音乐招考视唱试题的情况及考试形式做出了分析,并为大家提出了应对策略。
一、试题的内容分析:
视唱试题并不象乐理试卷那样有若干不同的题目,各个题目又有相对的独立性,它通常是一首或两首短曲。
视唱试题包含的知识点有:
1。节奏、节拍方面:包括各种常用时值(二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符)的音符和休止符;基本节奏型、切分节奏型、附点节奏型、三连音;常用节拍:2/4,3/4,4/4,3/8,6/8。
2。旋律方面:包括常用的十四种自然音程,变化音,音阶式及琶音式的进行。
3。调及调式方面:两升、两降号内的西洋大、小调及中国的五声性调式。
4。音乐术语标记方面:有速度术语、力度术语、表情术语及其他的标记。
5。两种谱子:五线谱与简谱。
6。试题长度:一般为方整的乐段八小节,个别院校从八到十六小节不等。
各院校所有的试题并不都是上述内容的结合体,但大多数院校的视唱题都具备上述1、2、3、5的特点。有的院校的试题是出自某一作品的节选,有的则是出自某本视唱书,但更多的院校选择自己精心设计考试试题。
二、考试形式分析:
视唱考试采用面试的方法进行,在形式上接近于舞蹈、声乐、钢琴等术科考试,但视唱考试又有自己的试卷。许多院校除了自己本校的考点之外,还在外省设有考点。考生进入考场后,从装有试唱试题的试题袋中抽出一条试题,准备大约有两分钟左右的时间,然后把试题唱给评委现场打分。考试时并不是所有院校都用钢琴给音,个别的院校则用钢琴给出第一个音的音高,目的给音准一把标尺。
三、考试应对策略:
1。考试之前应做必要的“热声”运动
视唱考试是短时间内完成将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容,声带的灵活程度影响着音准的表现。在考试之前,可以出声音唱一遍大、小调、五声性调式的音阶上、下行;几种简单的琶音;支点音阶等等。我们把这些音阶称为视唱练耳的“练声曲”。注意:在唱这些“练声曲”时,应用手划拍子把每个音程关系唱准,可选择速度为60/分钟,先两个音为一拍进行一次,后四个音为一拍进行一次。实践证明:做好这个准备工作对视唱考试是大有裨益的。
2。视唱考试的形式是对考生的一次面试
视唱考试采用“唱”的形式答题,考的是“能否在短时间内将音乐符号转化为声音”,考试形式上采用面试的方法进行,既具备一般面试的特点,又有自己的专业要求。它要求客观的外部形象与主观下的外部形象和谐美。客观的外部形象主要指:身高、形体、长相等;主观打造的外部形象包括:气质的表现,着装及专业要求等。客观的外部形象在短时间很难出新,但主观上我们可以对自己的外在气质进行调整。
a。首先从心理上克服紧张的情绪,做好充分的准备可以帮助你镇定自己,深呼吸则是最快、最简单的情绪调节方法之一,保持自信是克服怯场的法宝。
b。着装适当大方,化妆淡雅自然,尽可能不穿便装、拖鞋,以免给招考官留下太随便的印象,影响考分。
c。考试报号时要尽量讲普通话,唱考题时要用正确的姿态:站姿自然,和评委保持一定的距离,左手执谱于胸前20厘米左右,右手略低于左手划拍子,音量要适中,音调要婉转。
3。要整体把握手中的视唱考题。
当抽到考试题准备的时候,要快速浏览试题,从宏观上把握试题的难度,要做到六看:看是不是经常练习的谱表,熟悉唱名;看拍号,选择与之相符的击拍图式;看节奏的音值,选择速度;看调式的最高音与最低音,选择是否要移调并确定音域唱谱;看有没有连续的广音程或复音程(注意:这是所有考生的难点),如实在把握不准的情况下,可避开这一两个音,以免影响整个考试;看调式类别,把握调式的音乐风格。
4。要把握视唱考试的完整性。
所谓“唱”的完整性就是试题表达的完整,并具有良好的音乐性。这也是关键一步,因为考试的分数会在考生唱完试题的瞬间完成。视唱试题的评分并不像乐理试题客观评分,视唱考试的评分是根据客观标准和主观判断而来的。评委对试题的打分主要考虑基础分和表现分两部分,基础分用来衡量考生对音准与节奏把握的准确性,表现分主要用来衡量考生对音乐的理解力与表现力。从这个角度上说,如果考生的试题唱的比较完整没有顿、错的音符而且音乐的表现性较好,那他的分值就高;反之,分值则低。
由于专业院校与普通高校培养的性质及各专业要求不同,视唱考题的难度也不一样。我们在这里分析的是普通高校音乐类招考视唱考试的普遍情况,对于专业院校的视唱练耳、作曲等专业的试题我们不予分析,各院校的要求也不太一样。考生如要报考这些专业,应提前掌握各院校的考试要求。
综上所述,全面把握好视唱考试,对提高考生在音乐高考中的竞争力具有重要的意义。但视唱考试仍是音乐招考的部分内容,考生只有应对好专业考试的每一个科目,才能真正迈入理想的大学殿堂。

艺考影视表演专业考试流程是怎样的
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艺考表演专业中的步骤,那就从最基础的开始说起吧。表演专业中呢,除了要参加艺考表演培训之外呢,其实最基础的就是每年在高三的考生在高考报名,在这个时候呢,你的报名方式就要和别人是不一样的了。在高考报名的时候呢,你就是不能够正常的报文或者是理科了。早高考报名的时候呢,就要以艺术生的方式进行报名,艺术文或者是艺术理。有同学会问,我这样报名之后会不会影响我的正常高考呢?答案是“不会”。你的高考还是正常的,只是多了一个机会而已。
那表演专业究竟到底考些什么内容呢?从严格意义生来说呢就是声、台、行、表这个死方面进行考核,这个几点中不是说你要没个都要非常厉害,但是呢,每个都要是会的。
那表演专业在文化课方面的要求就会相对比较低一点了。对于表演专业中来说呢,对于文化课的要求就低,差不多300分到350分就可以了。
表演专业集训的时间一般就会比较长的,因为表演专业中的专业知识还是想对来说呢,比较难掌握的呢。一般在集训的时候建议最少学三个月的专业课程,因为在表演专业中呢,有很多东西不是你看的懂知道就可以的,是要你自己会做才是可以的呢。
还有就是在参加校考的时候呢,是需要省统考的合格证的。所以考生们要提前参加省统考,相对来说被,省统考的考试一般来说呢是比较简单的。
一般来说呢艺术院校的校考的考试到三月份左右的时候结束。在这个时候呢,考生就应该立马回到学校好好学习文化课程的,毕竟不管你的专业成绩不管是有多好,还是要看你的文化课成绩能不能过关。
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